Structure fédérative “le genre bref dans l’espace public” – colloque à Bayonne les 10-12 octobre 2019 : “lexique et genre”

Le colloque est soutenu par deux équipes de La Sorbonne Nouvelle – Paris 3, à savoir le CEREG et CLESTHIA; plusieurs membres des deux équipes participent par des exposés. 

Vous trouverez ci-joint le programme à télécharger. 

 

Séminaire “Narrativités allemandes”, séance du 21 juin 2019, exposé de Simona Leonardi

Vendredi 21 juin 2019, 14h, salle 335, Centre Censier 

Im Rahmen der verschiedenen Arbeiten von Mitgliedern des CEREG zu Exil, Shoah, Diaspora, dem Leben der Juden in Deutschland nehmen die Untersuchungen zum Israel-Korpus eine besondere Stellung ein. Dieses Korpus vereint 145 Gespräche, die zwischen 1989 und 1994 in Israel mit ehemaligen EmigrantInnen der 30er Jahre gemacht und von Anne Betten und Myriam Du-nour veröffentlicht wurden. Nach einem Workshop im Jahre 2011 in der Maison de la Recherche, an der Linguisten und Nicht-Linguisten zusammen arbeiteten, und einem Workshop in Rom im Rahmen des von Simona Leonardi initiierten Projekts  “Orte und Erinnerung – eine Kartografie des Israelkorpus” (2018), an dem auch Mitglieder des CEREG beteiligt waren, kommt die führende Forscherin zu dem Israel-Korpus erstmals zu einem Vortrag nach Paris. 

Erinnerungsthematisierungen in autobiographischen Erzählungen aus dem Israelkorpus

Simona Leonardi (Neapel) 

Erinnerungsthematisierungen kommen in Einleitungen und Beendigungen  von Erzählungen besonders häufig vor; dies wurde als Markierung für die Erzählwürdigkeit der Geschichte gedeutet (vgl. z.b. Norrick 2005: 1826). Eine Analyse der Erinnerungsthematisierungen in den Erzählungen aus dem Israelkorpus zeigt zum einen die anhaltende gesamtbiographische Tragweite der erzählten Episode, zum anderen ihre Rolle in der aktuellen Perspektivierung der Narrative. Von besonderem Interesse an den Thematisierungen des Erinnerns ist ferner, dass sie versprachlichte Spuren der Erinnerungsarbeit darstellen, wie sich diese im Gespräch entwickelt.

 

Prof. Dr. Simona LEONARDI 

Simona Leonardi studierte Germanistik und Anglistik in Pisa, Saarbrücken und Marburg. Promotion in Germanischer Philologie, Florenz 2000.
Seit 2002 ist sie Professorin für Germanische Philologie an der Universität Neapel Federico II.
Neben Historischer Semantik und Pragmatik sind ihre Forschungsschwerpunkte Metaphernanalyse sowie Erzähl- und Gesprächsanalyse, v.a. in den mündlichen Erzählungen aus Bettens Israelkorpus. 2016 ist der von Anne Betten, Eva-Maria Thüne und ihr herausgegebene Sammelband Emotionsausdruck und Erzählstrategien in narrativen Interviews erschienen, dessen Beiträge sich auf dieses Korpus beziehen.

 

 

Das Israel-Korpus ist zugänglich anhand von Buchveröffentlichungen und digital beim dem Institut für Deutsche Sprache, Mannheim.

“Wir sind die Letzten – fragt uns aus”, Betten, A. / Nu-dour, M., 1995, 

“Sprachbewahrung nach der Emigration – das Deutsch der 20er Jahre in Israel”, Betten, A. / Nu-dour, M., 2000, Phonai 42, Phonai 45, Tübingen, Niemeyer. 

 

Colloque international: Théâtre – Texte – Transfert: L’Arche Editeur, passeur entre les cultures. Volet II: L’édition du théâtre à une échelle transnationale

Le colloque international « Théâtre – Texte – Transfert : L’Arche Editeur passeur entre les cultures. Volet II : L’édition du théâtre à une échelle transnationale » se propose de retracer le rôle qu’a pu tenir l’édition dans la naissance de réseaux transnationaux d’artistes et d’intellectuels dans l’Europe d’après 1945. On voudrait éclairer de la sorte la fabrique d’un théâtre transnational et réfléchir aux approches que requiert son étude.

L’internationalisation des arts, en particulier du théâtre, dont il est aujourd’hui beaucoup question, au point que l’on songe à écrire une histoire globale du théâtre, repose en effet sur des phénomènes concrets, sur des pratiques, des réseaux, des constellations particulières de personnes et d’événements qu’il s’agit de prendre en considération. On assiste à des transferts culturels, en matière de théâtre, auxquels participèrent et participent toujours divers passeurs : auteurs, traducteurs, directeurs de maisons d’édition, metteurs en scène, directeurs et troupes de théâtre… En retraçant le rôle joué par des médiateurs restés parfois jusque-là quelque peu dans l’ombre, on souhaiterait insister sur les processus de transferts et l’intrication des différents champs théâtraux, à une échelle internationale, ce qui pourra apporter des éclairages nouveaux sur les histoires nationales du théâtre, voire remettre en question la manière dont a pu être écrite l’histoire du théâtre jusqu’à présent. 

Ce colloque, qui réunit des chercheurs français et allemands, des metteurs en scène et des traducteurs, se propose de retracer, à l’instar de la maison d’édition L’Arche au XXème et XXIème siècles, pareille histoire croisée complexe.

http://www.univ-paris3.fr/theatre-texte-transfert-ii-l-edition-du-theatre-a-une-echelle-transnationale-a-l-exemple-de-l-arche-editeur–542491.kjsp

Colloque international 

Théâtre – Texte – Transfert. L’Arche Editeur, passeur entre les cultures

Volet II : L’édition du théâtre à une échelle transnationale

Dates :                       6-8 juin 2019

Lieux :                        Université Sorbonne Nouvelle (Maison de la Recherche) 

Goethe-Institut Paris

Maison Heinrich Heine

Comédie Française (Salle de la Coupole)

Jeudi 6 juin 2019

Université Sorbonne Nouvelle (Maison de la Recherche : Salle du Conseil)

13H                             Accueil des participants

13H15                         Introduction au colloque  

Florence Baillet (Université Sorbonne Nouvelle), Nicole Colin (Aix-Marseille Université) et Marco Consolini (Université Sorbonne Nouvelle)

13H30                         Bilan 

du volet I « Traduire le théâtre » » du colloque « Théâtre – Texte – Transfert. L’Arche Editeur, passeur entre les cultures » à Marseille par les jeunes chercheur.e.s 

14H-15H15                 La revue Théâtre populaire, ses réseaux et les auteurs dramatiques de L’Arche

Modération : Corinne Flicker (Aix-Marseille Université)

Marco Consolini (Université Sorbonne Nouvelle)                Les réseaux de la revue Théâtre populaire

Simon Chemama                                                                  « Vous êtes un peu mon tuteur. »

(Lycée Faidherbe/ Université Sorbonne Nouvelle)              Vinaver et L’Arche

15H15-15H30                         Pause-café

15H30-17H30             Les éditions L’Arche et Bertolt Brecht

Modération : Marco Consolini (Université Sorbonne Nouvelle)

Nicole Colin (Aix-Marseille Université)                                « Comment avancer sur ce terrain truffé de pièges ? » Robert Voisin en tant qu’agent de Bertolt Brecht

Corinne Flicker (Aix-Marseille Université)                           Brecht, les éditions L’Arche et Adamov : le théâtre politique en Allemagne et en France

Jean-Pierre Sarrazac (Université Sorbonne Nouvelle)        Publier Strindberg et Brecht : La coexistence des contraires ? 

Jeudi 6 juin 2019 

Goethe-Institut

18H30                                     Buffet pour les participants

19H30-21H00                         Soirée avec Marina Skalova, auteur dramatique 

            Modération : Judith Walter, Agente de l’auteure à L’Arche

Vendredi 7 juin 2019

Maison Heinrich Heine 

9H00-9H15                 Accueil 

Madame Christiane Deussen, Directrice de la Maison Heinrich Heine

9H15-10H45               Bertolt Brecht : une révolution du théâtre français

Modération : Emmanuel Béhague (Université de Strasbourg)

Ingrid Gilcher-Holtey (Université de Bielefeld)         Une révolution du regard: Bertolt Brecht à Paris 1954-1955

Marielle Silhouette (Université de Nanterre)            La réception du théâtre de Brecht en France à partir de ses traductions

11H00-12H30             Quel impact du théâtre dit « politique » germanophone sur le théâtre français ?  (1)

Modération : Florence Baillet (Université Sorbonne Nouvelle)

Tommaso Zaccheo                                                   Roger Planchon et L’Arche : pour une 

(Université Sorbonne Nouvelle)                               micro-histoire d’un discours d’amoureux 

Quentin Fondu (Université Sorbonne Nouvelle)      Une crise française du théâtre allemand ? La réception de l’œuvre d’Erwin Piscator en France (1951-1962)

12H30                         Repas pour les participants à la Cafétéria de la Maison Heine

14H00-15H30             Quel impact du théâtre dit « politique » germanophone sur le théâtre français ?  (2)

                                   Modération : Marielle Silhouette (Université de Nanterre)

Imke Schultz (Aix-Marseille Université)                    La réception ambivalente de Brecht dans les années 1950/1960 dans les milieux communistes illustrée à l’exemple de Gilbert Badia

Kerstin Hausbei (Université Sorbonne Nouvelle)     Traduction, transferts culturels et canonisation : que faut-il traduire dans les pièces de Thomas Bernhard ?

16H00-18H                 L’édition dans le champ théâtral en France et en Allemagne

            Modération : Dorothee Kimmich (Université de Tübingen)

Heribert Tommek (Université de Regensburg)         Transformierte « Suhrkamp-Kultur » ? (Theater)-Verlage als Kulturvermittler am Beispiel von L’Arche Editeur.

Charlotte Weyrauch (Université de Tübingen)         Der Suhrkamp Theaterverlag in den 60er und 70er Jahren. Einblicke in das Verlagsarchiv

Romana Weiershausen (Université de la Sarre)      Theater der Akteure und der Präsenz – gedruckt? Milo Raus interkulturelle Theaterprojekte im Verbrecher Verlag

Les trois communications en allemand ci-dessus seront traduites en simultané en français.

20H00                         Repas du colloque pour les participants (L’Epoque chez Julien)

Samedi 8 juin 2019 

Comédie Française (Salle de la Coupole)

9H00-10H15              L’édition théâtrale face aux nouvelles formes de théâtre et à la pluralité des échanges culturels » 

Modération : Nicole Colin (Aix-Marseille Université)

Marie Urban (Aix-Marseille Université)                    Théâtre de recherche et témoignages sur scène : de nouveaux enjeux pour la publication théâtrale

Pénélope Dechaufour (Université d’Artois)              L’Arche décoloniale ? Nouvelles formes dramatiques, nouveaux regards sur le monde… 

10H15-10H30                         Pause-café

10H30-11H                 L’Arche aujourd’hui et son devenir

                                   Claire Stavaux, directrice de L’Arche Editeur

11H-13H00                 Table ronde de metteurs en scène et traducteurs sur l’impact des traductions sur les pratiques scéniques

Modération : Laurent Muhleisen (traducteur, conseiller littéraire de la Comédie Française)

Avec Michel Bataillon (traducteur, dramaturge), Gilles Darras (traducteur), Anne Monfort (traductrice, metteure en scène) et Bernard Sobel (metteur en scène).

Organisateurs du colloque :

Florence Baillet (Université Sorbonne Nouvelle) et Nicole Colin (Aix-Marseille Université)

en coopération avec

Marco Consolini (Université Sorbonne Nouvelle), Corinne Flicker (Aix-Marseille Université)et Dorothee Kimmich (Universität Tübingen)

Comité scientifique 

Florence Baillet (Université Sorbonne Nouvelle), Emmanuel Béhague (Université de Strasbourg), Nicole Colin (Aix-Marseille Université), Marco Consolini (Université Sorbonne Nouvelle), Albert Dichy (IMEC), Corinne Flicker (Aix-Marseille Université), Kerstin Hausbei (Université Sorbonne Nouvelle), Hilda Inderwildi (Université de Toulouse), Dorothee Kimmich (Eberhard Karls Universität Tübingen), Catherine Mazellier (Université de Toulouse), Nikolaus Müller-Schöll (Goethe-Universität Frankfurt am Main), Marielle Silhouette (Université de Nanterre)

Avec le soutien de

Université Sorbonne Nouvelle (EA 4223 CEREG et EA 3959 IRET), Aix-Marseille Université,(ECHANGES, CIELAM, La Maison du Théâtre), Eberhard Karls Universität Tübingen, DAAD, Université Franco-Allemande

Partenaires 

IMEC (Institut Mémoires de l’Edition Contemporaine), L’Arche Editeur, Goethe-Institut Paris, Lyon et Marseille, Comédie Française, Maison Heinrich Heine.

Contacts :

Florence Baillet florence.baillet@sorbonne-nouvelle.fr

Nicole Colin nicole.COLIN-UMLAUF@univ-amu.fr

Séminaire “Catégorie(s) / catégorisation” Séance du 22 mars 2019. Exposé de Sonja Zeman

Vendredi 22 mars, 10h, salle Athéna, Maison de la Recherche

Kategorien im Kontext: 
Interaktionsmuster von Tempus und Diskurs

Sonja Zeman (LMU München / Universität Bamberg)

“Strictly speaking, it is never just the grammaticizing element 
that undergoes grammaticization. Instead, it is the grammaticizing element in its syntagmatic context which is grammaticized.” (Himmelmann 2004: 31)

Die Entstehung neuer grammatischer Lesarten wird in der Regel als Form von Kontext-Expansion beschrieben: In Folge von Desemantisierung kommt es zur Ausweitung des Gebrauchs einer grammatischen Form, wobei deren Distribution als Indikator für fortschreitende Grammatikalisierung angesehen wird. Der Vortrag modifiziert diese Ansicht, indem er die Interaktionsmuster zwischen der Grammatikalisierung der Verbalkategorie Tempus und dem Diskurskontext in den Blick nimmt. Basierend auf einem Ansatz, der Diskursmodi als Viewpoint-Konfigurationen modelliert, wird anhand der Geschichte des deutschen Plusquamperfekts gezeigt, dass das Zusammenspiel zwischen der grammatischen Semantik und der Diskurskonfiguration für die gleiche Quellkonstruktion synchron zu unterschiedlichen Lesarten sowie diachron zu unterschiedlichen Grammatikalisierungspfaden führen kann. 

Himmelmann, Nikolaus. 2004. Lexicalization and grammaticization: Opposite or orthogonal? In Walter Bisang, NikolausHimmelmann&BjörnWiemer (eds), What makes grammaticalization? A look from its fringes and its components.Berlin / New York: de Gruyter [Trends in linguistics. Studies and monographs, 158], 21-42.

Organisation: Anne Larrory (anne.larrory@sorbonne-nouvelle.fr) et Anne-Laure Daux-Combaudon (anne-laure.daux@sorbonne-nouvelle.fr)

Séminaire “Narrativités allemandes”, séance du 22 mars 2019

Vendredi 22 mars, 15h, salle Athéna, Maison de la Recherche

Es war einmal…
Zum Verhältnis von Narrativität, grammatischer Perspektivierung und Fiktionalität

Sonja Zeman (LMU München / Universität Bamberg)

“No Standard Semantics Were Harmed in the Making of This Story.”
(Bourne&CaddickBourne 2016: 199)

Mit Blick auf die immer wieder aufgeworfene Frage nach dem Verhältnis grammatischer und narrativer Strukturen im Sinn einer ‚Grammatik der Narration‘ verfolgt der Vortrag zwei Ziele: Zunächst wird auf der Basis eines Abgleichs von sprachlichen und kognitiven Perspektivierungsmechanismen eine Definition von Narrativität als hierarchisch strukturierter, polyperspektivischer Diskurskonstellation (Zeman 2018) vorgeschlagen, die es ermöglicht, narrative Mikro- und Makrostrukturen systematisch in Bezug zu setzen. In einem zweiten Schritt wird gezeigt, dass eine solche Modellierung zu Implikationen für Hamburger’s These (1987 [1957]: 61) führt, der zufolge Tempora in narrativen Texten ihre grammatische Bedeutung „verlieren“ und stattdessen Fiktionalität markieren. Basierend auf einer Analyse von Tempus-Konfigurationen im Deutschen, die auf narrative Kontexte restringiert sind – i.e. das Epische Präteritum (EP: Morgen war diese spannende Konferenz!), das Historische Präsens (HP: Er trat ein und sieht sofort seinen Kollegen.) und das Schicksalsfutur (SF: Es sollte die beste Konferenz in seinem Leben werden.) – wird argumentiert, dass diese Konfigurationen nur sekundäre Fiktionalitätseffekte auslösen und dass keiner dieser Fiktionalitätseffekte ein Resultat „verlorener“ Temporalitätssemantik ist. Vielmehr wird gezeigt, dass die Effekte eine Folge der Interaktion zwischen unterschiedlichen Perspektiven ist, die durch die grammatische Semantik und die narrative Diskurskonstellation etabliert werden. 

Bourne, C. & E. CaddickBourne. 2016. Time in fiction. Oxford: Oxford University Press.

Hamburger, K. [1957] 1987. Die Logik der Dichtung. Stuttgart: Klett.

Zeman, Sonja. 2018. What is a narration – and why does it matter? In Markus Steinbach & Annika Hübl (eds.), Linguistic foundations of narration in spoken and sign language.Amsterdam / Philadelphia: Benjamins [Linguisticstoday / Linguistik aktuell 247], 173–206. 

Organisation: Anne-Laure Daux-Combaudon (anne-maure.daux@sorbonne-nouvelle.fr) et Anne Larrory (anne.larrory@sorbonne-nouvelle.fr)

Conférence de Claudia Öhlschläger


vendredi 12 avril 2019 de 14h à 16h
à la Maison de la Recherche (4, rue des Irlandais, Paris) Salle Mezzanine.

Journalismus intermedial. 
Städte- und Reisefeuilletons der Weimarer Republik
als kleine Bildarchive historischen Wissens


Conférence de Prof. Claudia Öhlschläger

Im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts geben feuilletonistische Städte- und Reiseminiaturen wichtige Aufschlüsse über eine polyphone und sich als krisenhaft verstehende Moderne. Insofern sie die Grenzen von Journalismus, Literatur und Philosophie überschreiten, eignet ihnen ein hohes Maß an Selbstreflexivität. Der Vortrag fragt nach den geschichtsphilosophischen Implikationen von Reise- und Städtefeuilletons der Weimarer Republik und in kontextueller Verbindung damit nach den medialen Diskursen, von denen sie profitieren. Photographische Stadtansichten sind hier ebenso relevant wie die Ansichtspostkarte als kleine Form der Kommunikation. Gezeigt werden soll, dass Städtefeuilletons von Siegfried Kracauer, Walter Benjamin, Joseph Roth u.a. als kleine Bildarchive historischen Wissens von einem doppelten Zeitindex gekennzeichnet sind. 

Bibliografie

Aufsätze:

Kracauers feuilletonistische Städtebilder. In: “Doch ist das Wirkliche auch vergessen, so ist es darum nicht getilgt”. Beiträge zum Werk Siegfried Kracauers. Hrsg. von Jörn Ahrens, Paul Fleming, Susanne Martin, Ulrike Vedder. Wiesbaden 2017, S.17-33.

Ethik kleiner Dinge. Adalbert Stifter, Francis Ponge, W.G. Sebald. In: Weimarer Beiträge. Zeitschrift für Literaturwissenschaft, Ästhetik und Kulturwissenschaften 3, 62. Jg. (2016), S.325-345.

Roland Barthes´ Tagebuch der Trauer als kleine Form. In: Comparatio. Zeitschrift für Vergleichende Literaturwissenschaft. Bd. 8, Heft 2 (2016), S.305-319.

(mit Sabiene Autsch): Schauanordnungen des Kleinen in Kunst und Literatur. In: kritische berichte 1.2015: En Detail. Zur Epistemologie kleiner Formen. (Zeitschrift für Kunst- und Kulturwissenschaften, Jg.43), S. 92-109.

Augenblick und lange Dauer. Ästhetische Eigenzeiten kleiner Prosaformen der Moderne und Gegenwart. In: Figurationen des Temporalen. Literarische, philosophische und mediale Reflexionen über Zeit. Hrsg. von Claudia Öhlschläger und Lucia Perrone Capano. Göttingen: V&R Uni Press (Bd. 3: Zäsuren. Neue Perspektiven der Literatur- und Kulturwissenschaft, 2013), S. 93-106. 

Komplexität im Kleinen. Polychrone Zeiterfahrung und Medialität bei Ernst Jünger, Robert Musil, Undine Gruenter und Alexander Kluge. In: Musil- Forum. Studien zur Literatur der klassischen Moderne 32 (2011/12). Hrsg. von Norbert Christian Wolf und Rosmarie Zeller, S. 147-161. 

Sammelband:

Kulturen des Kleinen. Mikroformate in Literatur, Kunst und Medien. 
Hrsg. von Sabiene Autsch, Claudia Öhlschläger, Leonie Süwolto. Paderborn: Fink Verlag 2014.

Im Druck/in Vorbereitung:

* Spielplatz, Festung, Insel: Randzonen der Geschichtsreflexion in Reisefeuilletons von Franz Hessel, Joseph Roth, Robert Musil. Erscheint in: Musil-Forum 35 (2017/18). Berlin/Boston 2018. (im Druck)

* Feuilletons als kleine Bildarchive historischen Wissens. Städteminiaturen der Weimarer Republik. Erscheint in: Kulturpoetik. Zeitschrift zur kulturgeschichtlichen Literaturwissenschaft, Heft 2, Oktober 2019.

* Lektürewege, Bildmaterialitäten und Medienreflexion in feuilletonistischen Stadtansichten der Weimarer Republik (Benjamin/Kracauer). Erscheint in: Lektüreabbruch-Anschlusslektüren: Journale lesen”. Tagungsband der Forschergruppe “Journalliteratur” (2019).

* Geschichtsbetrachtung jenseits der Norm: Städte- und Reisefeuilletons von Franz Hessel, Joseph Roth und Siegfried Kracauer als politische Reflexionsräume und kleine Bildarchive historischen Wissens. Erscheint bei Synchron (Wissenschaftsverlag der Autoren) Heidelberg 2019.

Prof. Dr. Claudia ÖHLSCHLÄGER, Professorin an der Universität Paderborn, Institut für Germanistik und Vergleichende Literaturwissenschaft, Gastprofessur an der École Normale Supérieure, rue d´Ulm, Paris (2007), Max Kade Distinguished Visiting Professorship an der University of Washington, Seattle (USA 2010), Gewähltes Mitglied des Fachkollegiums 105: Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaft bei der DFG (2012-15), seit 2015 Erste Vorsitzende des Beirats des Göttinger Centrums für Geschlechterforschung (GCG). Forschungsschwerpunkte: Europäische Literatur des 18., 19. und 20. Jahrhunderts, Text/Bild-Bezüge (Intermedialität), Psychoanalyse, Geschlechterdifferenz und Literatur, Kultur- und Kunsttheorie, Klassische Moderne/Avantgarde, Poetologien der Wahrnehmung (Romantik, Moderne, Postmoderne), Kulturelles Gedächtnis, W. G. Sebald: Narration und Ethik, Realismus nach den europäischen Avantgarden (Tagung und Publikation 2010), Kleine Formen (Tagung 2013 und Publikation 2014), Kleine journalistische Formen: Reise- und Städtefeuilletons der Weimarer Republik (Projekt 2018f.), Urbane Kulturen und Räume intermedial: Zur Lesbarkeit der Stadt in (Journal)Literatur, Medien und Künsten (1900 bis heute).

Organisation: Sarah Neelsen

Contact: sarah.neelsen@sorbonne-nouvelle.fr

Parution “Le genre bref”

Irmtraud Behr / Florence Lefeuvre (éds), 2019, “Le genre bref. Des contraintes grammaticales, lexicales et énonciatives à une exploitation ludique et esthétique”.  Berlin, Frank&Timme.


Les contributions rassemblées dans ce volume sont issues des travaux d’un groupe de chercheurs plurilingues qui ont analysé les occurrences de manifestations linguistiques de petite envergure.

Le présent volume cherche à éclairer les ressorts linguistiques et plus largement sémiotiques de ces messages relevant du genre bref. Les objets d’étude se rencontrent dans l’espace public (compris comme un espace d’accès libre ou peu restreint, en opposition avec l’espace privé) aussi bien que dans certains livres ou encore sur des téléphones et autres objets électroniques. Les auteurs analysent des messages situés dans plusieurs espaces linguistiques (allemand, anglais, espagnol, français, japonais), prenant en compte les caractéristiques de chaque langue mais également des cultures discursives. Si les contraintes grammaticales, lexicales et énonciatives s’y manifestent pour chacun des genres brefs étudiés, favorisant notamment un appareil énonciatif minimal, on peut voir parfois une dimension esthétique ou ludique se manifester, ce qui permet de créer par ce biais un lien avec tout destinataire potentiel.

Recension

Florence BAILLET et Anne-Laure DAUX-COMBAUDON (dir.), Matérialités de la narration.Perspectives germaniques, Cahiers d’Études Germaniques n°75, 2018/2, Presses universitaires de Provence, 276 p.

Contributeurs : Florence Baillet, Svetlana Chernyshova, Anne-Laure Daux-Combaudon,  Markus Engels, Patrick Farges, Indravati Félicité, Rita Finkbeiner, Elisa Goudin, Kerstin Hausbei, Andréa Lauterwein, Sarah Neelsen, Serguej Rickenbacher, Bénédicte Terrisse, Hélène Thiérard, Georg Weidacher.

            « Si d’aucuns ont pu croire à un épuisement de la narratologie une fois passé l’acmé de sa période structuraliste, une évolution contraire se produit cependant » : c’est ce qu’écrivent Florence Baillet et Anne-Laure Daux-Combaudon dans leur introduction à l’ouvrage Matérialités de la narration. Perspectives germaniques(p. 9). Ce volume, co-édité par les deux chercheuses du Centre d’études et de recherches sur l’espace germanophone (CEREG), témoigne de cet essor théorique depuis la fin des années 1980. Il montre en outre que l’approche narratologique s’inscrit dans l’actualité de la recherche en sciences humaines.

            Premièrement, sur le plan méthodologique, la narratologie – particulièrement dans le cadre des « narratologies post-classiques », pour reprendre l’expression du chercheur David Hermann – se renouvelle grâce à des apports interdisciplinaires. Matérialités de la narrationréunit ainsi quinze contributions de chercheurs travaillant dans des domaines aussi divers que l’histoire, la civilisation, la linguistique, la traduction ou les arts, qu’il s’agisse de la littérature, de la musique ou des arts de la représentation et de la mise en scène. Le volume a donc tout à fait sa place dans les Cahiers d’études germaniquesqui, depuis leur création, s’attachent à rendre justice à la diversité des facettes disciplinaires des études germaniques.

            Deuxièmement, sur le plan thématique, la narratologie trouve des prolongements dans le cadre d’un regain d’intérêt pour les choses au sein des sciences humaines – que l’on peut appeler, comme le suggèrent Florence Baillet et Anne-Laure Daux-Combaudon, un « tournant matériel » (p. 11). Dans quelle mesure ce « retour des choses » permet-il de jeter un nouvel éclairage sur la question de la narration ? Selon les éditrices, le point de vue matériel permet de mettre l’accent non plus sur « ce qui est raconté » mais sur « le processus même de la narration et la manière dont elle se constitue en acte, telle une performance » (p. 13). Une telle redéfinition de la narration est certes pertinente, mais a toutefois déjà été développée par les narratologies post-classiques. La plus grande originalité (et qualité) de cet ouvrage consiste à traiter aussi la réciproque : Dans quelle mesure la question de la narration permet-elle de redéfinir le concept de matérialité ? Le volume est ainsi organisé en quatre grandes parties qui déploient un éventail de façons d’envisager les matérialités (le pluriel a son importance) : matière mise en forme dans la première partie « Objets et artéfacts » (p. 21 à 74), matière brute dans le deuxième volet intitulé « Matières » (p. 76 à 140), matière incarnée dans le chapitre consacré au(x) « Corps » (p. 141-183), enfin la matière comme vecteur de la narration dans la dernière partie « Supports et médias » (p. 185-251). Au fil des pages, le concept de matérialité, éclairé sous divers jours à travers les variations de celui de narration, gagne en relief et en chatoiement.

            La première partie fonde le propos dans la mesure où elle montre que les liens entre narration et objets sont réciproques. D’un côté, les objets ont un potentiel narratif : ils peuvent susciter le récit (récit-souvenir, nécessairement subjectif, dans la contribution de Florence Baillet, récit du politique au présent dans la contribution d’Indravati Félicité) et ses modalités (ludique dans le premier cas, à vocation scientifique dans le second). D’un autre côté, le récit peut, de manière performative, susciter l’objet (l’orgue olfactif fut d’abord une fiction littéraire avant de devenir une réalité, comme le souligne Serguej Rickenbacher) ou s’y substituer (Elisa Goudin montre que c’est un récit qui donne au château de Berlin, flambant neuf, son épaisseur historique et sa valeur patrimoniale). On voit que des questionnements d’histoire politique, d’histoire des sciences et des techniques traversent les quatre contributions, ce qui ancre la réflexion dans le contexte germanique et fait de cette première partie une base et un cadre pour le propos développé tout au long de l’ouvrage.

            Les deux parties centrales se confrontent à la « concrétude » de la matière et des corps telle qu’elle affleure dans des œuvres (littéraires pour les articles Bénédicte Terrisse et d’Hélène Thiérard, multi-médias pour celle d’Andréa Lauterwein, filmique pour celle de Svetlana Chernyshova) ou dans des documents historiques (les entretiens qui forment le corpus de la réflexion de Patrick Farges). On notera en particulier l’originalité des deux contributions consacrées à ce que l’on peut considérer comme des produits de consommation ayant aussi une dimension artistique : les jeux vidéo, auxquels des éléments matériels comme la neige, le métal ou le bois confèrent une texture en même temps que des échos idéologiques (contribution de Markus Engels) et les livres audio, dont la matérialité strictement auditive offre de nouvelles potentialités narratives (contribution de Kerstin Hausbei).

            La dernière partie ouvre sur des questionnements plus médiologiques. Penser les matérialités de la narration permet aussi de montrer ce que la narratologie peut apporter aux études médiales, qui sont un champ de recherche en pleine expansion. Sont analysés en particulier les liens entre musique et genre littéraire romanesque (Sarah Neelsen), entre texte et image dans un cadre d’énonciation narratif, que celui-ci soit la littérature pour enfants (Rita Finkbeiner) ou la publicité (Anne-Laure Daux-Combaudon), entre mythe et mode de fonctionnement de l’internet (Georg Weidacher). On regrettera peut-être que cette dernière partie ne revienne pas sur l’intermédialité des œuvres évoquées dans les parties précédentes (littérature, théâtre, vidéo, cinéma…) pour problématiser les spécificités narratives liées à tel ou tel médium. Cette dernière remarque, cependant, montre à quel point les enjeux soulevés par cet ouvrage sont actuels et stimulants.

Compte-rendu rédigé par Louise Dumas

Séminaire “le genre bref”

Le séminaire “genre bref” est animé conjointement par Irmtraud Behr (CEREG) et Florence Lefeuvre (CLESTHIA), en coopération avec France Dhorne (Université Aoyama Gakuin, Tokyo) et Christine Copy (Université de Pau et des Pays de l’Adour).

Le séminaire a donné lieu à plusieurs journées d’études dans le passé et à un colloque en mars 2017 à Tokyo (Japon) organisé par France Dhorne. Les actes de ce colloque sont désormais accessibles en ligne sur le site du département de français de l’université Aoyama Gakuin, Tokyo : http://www.cl.aoyama.ac.jp/french/2018/conference/actes-colloque-genre-bref.pdf

Parution “Matérialités de la narration. Perspectives germaniques”

Florence Baillet et Anne-Laure Daux-Combaudon (dir.), Matérialités de la narration – Perspectives germaniques, Cahiers d’Etudes Germaniques n°75, 2018/2.

Le présent ouvrage se penche sur les liens susceptibles de se tisser entre narration et matérialité. Pareille association peut paraître paradoxale : la matérialité convoque en effet une dimension sensible qui, apparemment, résiste à la signification ou, en tout cas, ne se révèle pas entièrement transparente face à cette dernière. Or le parti pris des contributeurs de ce volume est de ne pas considérer la matérialité simplement comme un élément insignifiant dans tous les sens du terme (à la fois non porteur de signification et quantité négligeable), ni non plus comme une perturbation du flux narratif, tels un obstacle à surmonter ou encore une scorie à éliminer. Est formulée l’hypothèse selon laquelle la matérialité contribue en réalité pleinement à la narration et est par conséquent à appréhender comme en faisant partie. S’intéresser aux matérialités de la narration conduit alors à envisager cette dernière sous un autre jour et donc à réévaluer les outils et approches utilisés à son propos : accomplir un « tournant matériel » au sein des études sur la narration participe du renouvellement actuel de la recherche en matière de narratologie. Pour ce faire, les contributions de ce volume, qui sont issues de chercheurs francophones et germanophones, abordent des corpus variés (récits de vie, livres-audios, littérature pour enfants, cinéma, théâtre, jeux vidéos, presse, publicité, etc.) et s’inscrivent dans une perspective multidisciplinaire.

Séminaire “Narrativités allemandes”, séance du 9 novembre 2018

La prochaine séance du Séminaire narrativités allemandes aura lieu 

le 9 novembre 2018, 15h-17h, salle 410 (Centre Censier). 

L’invitée sera Mme Angelika Schober: 

 “Ecrire la guerre au féminin? Edith Stein et la Première Guerre mondiale”

 Angelika Schober est Professeur des Universités à l’Université de Limoges en Histoire des idées et civilisation. Elle est Membre de l’équipe EHIC EA 1087 et membre associé de deux autres équipes de recherche : EIRIS-Equipe Interdisciplinaire de Recherche sur l’Image Satirique (EA-4249 HTIC, Université de Bretagne Occidentale) ; Groupe de Recherche sur la Culture de Weimar, FMSH, Paris. 

Elle a écrit un article sur la thématique de l’écriture féminine de la guerre qui paraîtra en automne dans la revue en ligne AWP-Review : The Arts of War and Peace,éditée par l’EA LARCAde Paris-Diderot (numéro consacré à “A Panorama of Women’s War Writing”). (http://www.awpreview.univ-paris-diderot.fr/?lang=en)

Elle a notamment publié: 

Angelika Schober, Reflets des Lumières dans la pensée allemande, collection “Ouverture philosophique”, L’Harmattan, Paris, 2016, 141 p.

Angelika Schober, Les relations franco-allemandes dans la presse et les dessins de presse, numéro hors série de Ridiculosa, Université de Bretagne Occidentale, 2015, 170 p.

Angelika Schober, Le pouvoir au féminin. Identités, représentations, stéréotypes dans l’espace germanique (avec Aline Le Berre et Florent Gabaude), Presses Universitaires de Limoges, 2013, 504 p.

Angelika Schober, La presse satirique dans le monde. Histoire et évolution de la presse satirique dans vingt pays (avec Jean-Claude Gardes), Numéro hors série de Ridiculosa, Université de Bretagne Occidentale, 2013, 597 p.

Cycle d’Ateliers Campus Condorcet

Diaspora(s) : matrice juive évolutionscontemporaines 

Responsables: Patrick Farges, Heidi Knörzer, Katja Schubert, Céline Trautmann-Waller

Si le mot «diaspora »date de l’antiquitéet désigne àl’origine des diasporas grecques, la notion de diaspora a néanmoins pendant longtemps étéutilisée essentiellement en rapport avec les juifs. Plus récemment, dans le sillage d’une modification généralisée du rapport àl’espace, de l’augmentation des circulations et des migrations volontaires ou subies et de l’érosion des limites de l’Etat-nation, elle se voit utilisée également pour qualifier des expériences de dispersion jusque-làdésignées par les termes d’exil et d’expatriation, ou des solidarités  transnationales, ou encore comme«nom du global »(Dufoix).Cette extension, dans laquelle certains chercheurs ont vu un effet de «mode »(Chivallon) ou une «dispersion du terme »(Brubaker), rend nécessaire un réexamen critique des usages de la notion. C’est ce par quoi nous commencerons en 2018/19, avant d’aborder àtravers différents cas certaines aspects de l’histoire des diasporas judéo-allemandes. Un deuxième cycle d’ateliers est prévu pour 2019/20, lors duquel nous nous interrogerons au cas par cas sur la possibilitéde parler d’une « matrice juive »et de mettre en relation des expériences diasporiques juives et non-juives. 

Atelier 1: 26 octobre 2018 (9h30 – 11h30): Histoire, usages,extensionet limites de la notionde diaspora

Stéphane Dufoix (Université Paris Nanterre)

Lieu : UniversitéParis Nanterre, bât. W Max Weber, salle 2. (RER A, métro Nanterre Université, sortie 2)

Atelier2: 7 décembre 2018 (9h30 – 12h30) : Diaspora et migration judéo-allemande au XXe siècle 

Patrick Farges (Université Paris Diderot)

Sonia Goldblum (Université de Haute-Alsace, Mulhouse)

Lieu : UniversitéParis Diderot, bâtiment Olympe de Gouges (place Paul Ricoeur, 75013 Paris), 7e étage, salle 720 (information importante : pour accéder au 7e étage, il faut demander un badge àla loge d’accueil au rez-de-chaussée du bâtiment Olympe de Gouges).

Atelier 3:  1er février 2019 (9h30 à12h30): La diaspora des archives, les archives de la diaspora (séance en allemand)

Lina Baruch (Franz Rosenzweig Minerva Research CenterHebrew University, Jérusalem)

Stefan Litt (The National Library of Israel, Jérusalem)

Lieu : àconfirmer.

Atelier 4: 22 mars 2019 (9h30 – 12h30) : Ecritures diasporiques judéo-allemandes 

(séance en allemand)

Andree Michaelis-König (Europa-Universität Viadrina Francfort/Oder / Selma Stern Zentrum) 

Kerstin Schoor (Europa-Universität Viadrina Francfort/Oder)

Annette Werberger(Europa-Universität Viadrina Francfort/Oder)

Lieu : àconfirmer.

Atelier 5:  17 mai 2019 (9h30 – 12h30): Diasporas juives et économie 

Liliane Hilaire-Perez (Université Paris DiderotEHESS)

Evelyne Oliel-Grausz (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne / Centre de Recherche Français àJérusalem)

Lieu : Ancienne Ecole Polytechnique,

Séminaire “Le genre bref dans l’espace public”

Ce séminaire est organisé conjointement par le CEREG et CLESTHIA, dans le cadre du réseau international “Le genre bref dans l’espace public”

Séance du 12 octobre 2018, Censier, salle 410: Construire une base de données? 

Séance du 7 décembre 2018, Censier, salle D19: Pierre Halte, La place des icônes dans le message électronique

Autres dates prévues: 

8 février 2019

5 avril 2019

14 juin 2019

Séminaire “Narrativités allemandes”, dates 2018-2019

Les séances du séminaire ont lieu le vendredi après-midi (sauf le 18 janvier 2019).

9 novembre 2018, Angelika Schober, Ecrire au féminin? Edith Stein et la première Guerre mondiale.  Censier, salle 410

18 janvier 2019, Journée d’étude organisée par les étudiants du master EGISAM, Lieux et espace dans le récit autobiographique.

22 mars 2019, Soja Zeman, Narrativitätsperspektive.

24 mai 2019, Simona Leornardi, Erinnerungsthematisierungen in autobiographischen Erzählungen aus dem Israelkorpus. 

7 ou 28 juin 2019